ESTIU 2017: LA BARCELONETA ES MOU!

En relació a l’exposició "Allan Sekula. Sísif col·lectiu" que es va inaugurar el passat 13 de juny a la Fundació Antoni Tàpies, la plataforma Green Parrot proposa un seguit d’activitats sobre el mar i, en concret, sobre la zona costera, que és assetjada pels diferents interessos i processos de gentrificació.

La primera de les propostes en col·laboració amb el CCBarceloneta tindrà lloc el proper dimecres 28 de juny a les 21.45h, amb l'inici d'un cicle de cinema de tres dies de projeccions que mostren algunes de les obres més destacades de l’artista Allan Sekula per reflexionar sobre els conflictes derivats de la comercialització del mar.


Un sentiment oceànic: Programació de cinema

Dimecres 28 de juny de 21.45 a 24h
C/ Conreria 1 (davant del Centre Cívic Barceloneta)

Títol: The forgotten Space, Allan Sekula & Noël Burch, 2010, 112’

‘The Forgotten Space’ segueix el recorregut de contenidors a bord de vaixells, barcasses, trens i camions, escoltant a treballadors, enginyers, planificadors, polítics, i aquells marginats pel sistema de transport global. Visitem pagesos i vilatans desplaçats dins Holanda i Bèlgica, camioners mal pagats dins Los Ángeles, navegants a bord de mega-vaixells que enllacen Àsia i Europa, i treballadors de fàbriques a Xina, els sous baixos dels quals són la clau fràgil del trencaclosques. I a Bilbao, descobrim l'expressió més sofisticada de la creença que l'economia marítima, i el mar en si mateix, és d'alguna manera obsoleta.


Dimecres 5 de juliol de 21.45 a 23h (dues pel·lícules)
C/ Conreria 1 (davant del Centre Cívic Barceloneta)

Títol: Marseille Après La Guerre, Billy Woodberry, 10’

Una pel·lícula curta exquisida realitzada pel llegendari cineasta Billy Woodberry. La peça és materialment modesta però formalment impressionant. Articulada gairebé enterament a través d'una sèrie de inteses imatges en blanc i negre, ofereix un retrat sorprenent dels treballadors del moll marsellès després de la Segona Guerra Mundial, i una reflexió sobre el despertar polític del ‘pare del cinema africà’, Ousmane Sembene.
Una descripció lírica d'un món desaparegut, Marseille Après La Guerre ens recorda un passat radical, mentre ens inspira per reflexionar sobre la textura i la forma del present i el futur de la política de la solidaritat emancipatòria.

Títol: Tsukiji, Allan Sekula, 2001, 43’ (hora d’inici: 22.10h)

Tsukiji és una espècie de pel·lícula "simfonia urbana”, dedicada al mercat de peix més gran del món, i un dels últims espais proletaris supervivents a Tòquio. Una pel·lícula sobre el tall en un doble sentit, que es remunta a un moment d'intersecció entre el modernisme i el realisme social, que evoca el fantasma del novel·lista d’esquerra japonès dels anys 20 i 30, Takiji Kobayashi, autor de Kani kosen (El vaixell fàbrica) i una de les primeres víctimes del feixisme japonès. -Allan Sekula



Dimecres 12 de juliol de 21.45 a 23.30h
C/ Conreria 1 (davant del Centre Cívic Barceloneta)

Títol: Costa da morte, Lois Patiño, 2013, 83’

La Costa da Morte és una regió de Galícia que va ser considerada la fi del món durant l'Imperi Romà. El seu dramàtic nom prové dels nombrosos naufragis que han succeït al llarg de la història en aquesta zona de roques, boires i temporals. Travessem aquesta terra observant a les persones que l'habiten: pescadors, mariscadores, llenyataires... Som testimonis del treball que realitzen, que els porta a mantenir, alhora, una relació íntima i una batalla amb la immensitat de l'entorn natural. El vent, la pedra, el mar, el foc, són personatges en aquest film, i a través d'ells ens acostem al misteri que suposa el paisatge, entès com una unitat al costat de l'home, la història i el mite.


Un sentiment oceànic: Acte de cloenda
Divendres 13 de juliol a les 20h
C/ Conreria 1 (davant del Centre Cívic Barceloneta)
El col·lectiu d’artistes brasilers OPAVIVARÁ! junt amb el col·lectiu d’Artistes i Artesans de la Barceloneta, presenten els seus projectes artístics realitzats a l’espai públic amb un acte festiu. Sopar popular amb la presència dels Estibadors de Barcelona.

Més info: 





ESTIU 2017: ARTS VISUALS

Del 29 de juny al 25 de juliol
84ena Exposició del Grup de Pintors de la Barceloneta
Inauguració dijous 29 de juny a les 19.30h. Acció de Hoop Dance a càrrec de Hila Hoop

Espai A - Centre Cívic Barceloneta
Entrada lliure

Obra de Jordi Granada



ESTIU 2017: DONA

Divendres 30 de juny a les 21.30h 
"Quan el cos recorda. Dones de la Barceloneta" 

Performance de dansa-teatre i gènere entorn les històries no explicades
Petjades, memòries i records de dones de La Barceloneta, per reforçar una cultura lliure de patriarcat i silenci 
Mostra final de la 6à edició del taller "Dones que habiten cossos" dirigit per Antonella D'Ascenzi 

Agraïnt especialment a Maria Farell, Carme Benavent, Carmen Berga, Cesca Camps, Ana Chaler, Begoña Ortega i Mari Carmen Rivas la generositat dels seus testimonis

Lloc: C/ Conreria 1-9 (davant el Centre Cívic Barceloneta) 

Gratuït



ESTIU 2017: TALLERS

A la recta final de les inscripcions als tallers d'estiu! 
Aprofita el juliol i anima't amb alguna de les propostes del CCBarceloneta! 
Formats intensius i preus econòmics. 
T'ho passaràs bé! No ho diem només nosaltres ;-) 
Si vols veure-ho en directe, t'esperem aquest dimecres a les 19.30h a la mostra del tallers del centre.


ESTIU 2017: ARTS VISUALS


Encara hi sou a temps!

Fins el 23 de juny a l'espai A del CCBarceloneta, Urban Sketchers Barcelona presenta l'exposició "Dibuixant Històries a la Barceloneta".
Amb la participació de més de 80 sketchers i 200 dibuixos, la mostra ens presenta el dia a dia del barri a través del dibuix com a eina d'expressió i comunicació. La nostra enhorabona per tant de talent!




ESTIU 2017: DANSA

El CCBarceloneta obre convocatòria de residències en les modalitats de creació, producció i internacional, per a propostes entorn els llenguatges del cos i del moviment.
Entrega de propostes de l'1 al 19 de juny

Consulta les bases a: http://bit.ly/2retCid


ESTIU 2017: DANSA

CONTEMPORANIS A LA BARCELONETA
Dijous 15 de juny a les 20h

BANCO DE SANGRE de SONIA BARBA
Programa de residències. Línia de programació ELEKTRICS (propostes que investiguen en nous llenguatges, noves narratives i performance)
Preu: gratuït

“BANCO DE SANGRE” de SONIA BARBA
Banco de sangre és una proposta que vincula a la poesia, la fotografia i el cos. 

Inspirat, en part, en la poètica de l’obra “Balada de la dependència sexual” de la fotògrafa Nan Goldin, Carlos Zanón escriu el poemari “Banco de Sangre”. Poemari que dramatitzen l’actriu, performer i directora del Prostíbulo Poético de Barcelona, Sonia Barba i el ballarí, coreògraf, actor i director Alberto Velasco.

«Amb aquest treball volem reflexionar, posar un focus de llum i obrir un diàleg sobre el concepte de dependència, de les cures, d'allò real i allò somiat, de la materialitat dels records, de les coses que no existeixen perquè no tenen traducció en números, estadístiques ni mercat»

Text: Carlos Zanón, “Banco de Sangre”. Espasa Poesía 2017
Creació i interpretació: Sonia Barba
Creació i direcció de moviment: Alberto Velasco
Disseny gràfic: Cristina Patrana
Producció: Raül Perales


 
Fotografia de Sonia Barba